Per a marques i creadors

Què ha d’incloure l’acord amb un creador de contingut

Els punts que convé deixar per escrit abans de començar una col·laboració entre una marca i un creador, perquè no hi hagi sorpreses.

Per l’equip de Nexe.agencyActualitzada el Lectura de 5 minuts

Moltes col·laboracions comencen amb un missatge directe i acaben amb un malentès. No per mala fe, sinó perquè cadascú donava per fet una cosa diferent: quantes publicacions, quan, amb quins canvis, durant quant de temps es podia fer servir el vídeo. La solució és senzilla: deixar-ho per escrit abans de començar.

No cal un document de vint pàgines. Cal que hi siguin els punts importants. Aquesta guia els recull, tant si ets una marca com si ets un creador.

Aquesta guia és orientativa i no substitueix l’assessorament d’un professional. Per a col·laboracions d’import elevat o amb condicions complexes, consulta un advocat o un gestor.

1. Qui són les parts

Sembla obvi, però cal identificar bé qui contracta i qui és contractat: noms o raons socials, dades fiscals i una persona de contacte per banda. Si el creador treballa amb una agència o un representant, cal saber qui signa i qui factura.

2. Què s’ha d’entregar

És el cor de l’acord. Com més concret, millor:

  • Formats. Vídeo, història, publicació d’imatges, emissió en directe, article.
  • Quantitat. Quantes peces de cada format.
  • Plataformes. On es publica cadascuna.
  • Durada o característiques. Per exemple, un vídeo d’entre trenta i seixanta segons, o una sèrie de tres històries seguides.
  • Elements obligatoris. Esmentar el producte, mostrar-lo, incloure un enllaç o un codi, etiquetar el compte de la marca.

«Una publicació a Instagram» és poc. «Un vídeo vertical d’uns quaranta-cinc segons publicat al perfil, amb el producte en ús i l’enllaç a la botiga a les històries del mateix dia» és un encàrrec.

3. El calendari

  • Data d’entrega de l’esborrany, si n’hi ha.
  • Termini de revisió per part de la marca.
  • Data o franja de publicació.
  • Què passa si alguna de les dues parts no compleix un termini.

Un calendari realista evita presses i permet fer la feina ben feta. Si hi ha una data clau, com un llançament o un esdeveniment, que hi consti.

4. Revisions i aprovació

Cal acordar quantes rondes de canvis s’inclouen i sobre què. Una revisió per corregir un error de producte és raonable; reescriure el guió tres vegades és una altra feina.

També convé deixar clar fins on arriba la marca. El creador coneix la seva comunitat i sap com parlar-hi; la marca coneix el producte i els seus límits. Una bona col·laboració respecta tots dos coneixements. Ho expliquem al brief per a una campanya amb creadors.

5. Identificació de la publicitat

L’acord ha de dir com s’identificarà el contingut com a publicitat: l’etiqueta de contingut de marca de la plataforma i una menció clara al text o al vídeo. És una obligació, no una opció, i afecta totes dues parts. Tens tots els detalls a com identificar la publicitat amb creadors.

6. Drets d’ús del contingut

Qui pot fer servir el contingut, on i durant quant de temps. Si la marca vol reaprofitar el vídeo en anuncis, a la web o en una botiga física, s’ha d’especificar:

  • Canals on es podrà fer servir.
  • Durada de la cessió.
  • Si es pot editar o retallar.
  • Si es pot publicar com a anunci des del perfil del creador.

És un dels punts que més malentesos genera. Ho desenvolupem a drets d’ús del contingut.

7. Exclusivitat

Si la marca demana que el creador no treballi amb la competència, cal concretar:

  • Quina és la competència: una llista de marques o una categoria de producte.
  • Durant quant de temps abans i després de la campanya.
  • A quines plataformes afecta.

Una exclusivitat massa àmplia pot impedir que el creador treballi durant mesos. S’ha de pactar i, normalment, compensar.

8. Contraprestació i pagament

  • Import i si inclou o no els impostos.
  • Producte o serveis que formen part de la col·laboració.
  • Calendari de pagament: per avançat, en dos terminis, després de publicar.
  • Com i quan es factura.

Si hi ha despeses addicionals, com desplaçaments o material, que consti qui les paga.

9. Què passa si no surt com estava previst

Ningú no comença una col·laboració pensant que anirà malament, però val la pena preveure-ho:

  • Cancel·lació. Què es paga si una de les parts cancel·la, i amb quanta antelació.
  • Problemes amb el producte. Què passa si el producte arriba tard o amb defectes.
  • Contingut que no es pot publicar. Per exemple, perquè la plataforma el retira.
  • Comportament inadequat. Algunes marques inclouen una clàusula per si una de les parts fa alguna cosa que perjudica la reputació de l’altra.

10. Confidencialitat

Si la campanya inclou un llançament o informació que encara no és pública, cal acordar que el creador no en parli abans d’una data concreta.

11. Dades i resultats

Quines estadístiques compartirà el creador després de publicar i en quin format: abast, reproduccions, clics, interaccions. És millor demanar captures de la mateixa plataforma, amb data. Ho expliquem a com mesurar una campanya amb creadors.

Una llista per repassar

Abans de signar, comprova que l’acord respon aquestes preguntes:

  1. Qui són les parts i qui és la persona de contacte?
  2. Què s’entrega exactament, on i quan?
  3. Quantes revisions s’inclouen?
  4. Com s’identifica la publicitat?
  5. Qui pot fer servir el contingut, on i fins quan?
  6. Hi ha exclusivitat? Amb qui i durant quant de temps?
  7. Quant es paga, com i quan?
  8. Què passa si algú cancel·la o alguna cosa falla?
  9. Hi ha informació confidencial?
  10. Quines dades es comparteixen al final?

Si totes tenen resposta, teniu una bona base. Si en falta alguna, millor parlar-ne ara que no pas quan el vídeo ja és publicat.

En resum

Un bon acord no és desconfiança: és respecte per la feina de tots dos. Fa que la marca sàpiga què rebrà i que el creador sàpiga què se n’espera. A Nexe ens encarreguem de lligar aquests caps des del principi perquè la col·laboració avanci sense ensurts.

Tens una marca i una idea?

Parlem de la teva campanya

Troba els teus creadors